在舞台上，艺术的表现力需要通过灯光以及音响设备的配合才可以更好的发挥它的魅力，本文针对于艺术表现力与灯光音响的密切关系来进行研究。舞台美术是一种特殊的艺术创作。包括灯光、装置(布景)、绘景、化妆、服装、道具、音响效果等舞台职能部门。舞台美术从运用的手段来看不是“纯粹”的艺术创作，它必须借助物质和技术条件。布景制作材料、颜料、电脑灯光、音响电控设备器材等。无不体现现代科技的成果，因此，重视舞台科学技术的发展和运用，是现代舞台艺术不可忽视的课题。舞台艺术创造需要科技的支撑，以满足广大观众的审美需要，我国国力不断增强，科技力量愈来愈关注艺术舞台创作领域。

一、灯光音响在增强舞台艺术表现力上的作用

利用灯光为人物和景物照明，能够依据舞台演出要求，按照舞美的构思，运用舞台灯光技术手段及设备配合演员的表演，塑造的视觉形象。灯光设计方面要根据节目形式，紧扣整场演出的主题，对不同形式的节目要进行有针对性的设计与创作，这样才能充分实现灯光的表现形式与节目内容的相互统一。近几年，舞台音响技术随着数字技术的发展，也朝着数字化方向发展。在当代舞台艺术实践中，音响技术已经提出“从技术到艺术”的新理念，即技术与艺术、人性与科技的结合，已成为舞台表现的重要手段。但机械终究只是一种工具，本身并不具有创意，在设计与操作中起决定因素的还是灯光音响技术人员的主观创意。因此，如何更好地将技术与艺术相，使舞台灯光音响技术发挥其更大的作用，体现更多的艺术价值，是灯光音响工作者要不懈探究的问题。

二、灯光音响对舞台表现力的效果应用分析

(一)舞台灯光的应用分析

1.舞台灯光的应用思路

将经济性、合理性、性、可靠性作为舞台灯光应用的基本思路和衡量标准。1)对舞台灯光系统配置的经济性进行充分的考虑，力求达到佳的性价比;2)舞台灯光系统的配置应合理、科学、实用;3)确保舞台灯光系统在领域中的性，并对其在未来的扩展、升及兼容性作出充分的考虑;4)可靠性对于舞台灯光系统来讲至关重要，这就要求必须保证所选择灯光设备的高可靠性。

2.舞台灯光的应用要点

在舞台艺术中，灯光的应用应注重以下几个方面：首先，角度与强弱。通常情况下，灯光在除具备特殊艺术效果外，还要求主要正面灯光能够从物体上方的两侧进行照射，光源的垂直与水平方向照射角控制在34—45度，且单面照射时，不需要有同等的光束与光强。在灯光清晰度允许时，也可要求能够从物体前面直接照射，从而保证演员在位置变动时，容貌的不变：其次，控制照度的LUX在数百到数千之间，保证其变化的自然平滑，且色温同规定值相符;再次，舞台灯光应具备足够的软件(电脑记忆及编程)、硬件(灯具、调光设备)来满足灯光设计人员创造条件;后，舞台灯光需具备染色、照明、、烘托等基本功能，来保证其实际应用的良好效果。

(二)舞台音响的应用分析

为使舞台音响的应用发挥更好效果，主要应从以下三个方面来实现：1.麦克风的选择与应用。舞台表演中以主要用的是电容麦克，并配以相应数量的动圈麦克，通过合理选择、适当应用，辅以音质补偿，便可达到较好效果。2.调节音响混响。交响乐演奏过程为防止对声音清晰度的破坏，一般不需开混响，演唱通俗歌曲时则可根据歌手自身特色来调节混响，而当主持人讲话时，一定要将混响关掉，从而对其报幕不产生干扰。3.协调音响效果。通过协调音响效果，来使音响发出的乐曲委婉动听、活泼生动、旋律优美，使其有身临其境之感，从而使舞台表现更具表现力。

(三)舞台灯光音响的应用配合

为保证舞台艺术上的和谐完整，在灯光与音响的表现过程中，要求管理操作者应同表演进展紧密配合，尤其是对于一些关键性音响效果，需要舞台灯光的有效配合。在灯光操作的管理上，绝不允许时间程序上的失误，如配合不佳，演出水平和演出气氛便会大打折后。因此，在舞台灯光音响的实际应用中，灯光的设计与管理必须以了解表演进展为前提，尤其是同灯光联系密切的音响效果，且在舞台的具体处理上，相互协调、有效配合，才可满足舞台艺术的创造要求。

三、结束语

灯光音响设备的不断发展，使得舞台整体的艺术表现力发生了突变，也大大改变了灯光艺术的形象，赋予了舞台艺术新的生命力，使千百年梦想的舞台灯光艺术表现形式和表现效果成为现实，让观众感受到舞台三维立体空间构成的光影和色彩画面。在这种背景下，我们的灯光音响设计者要通过各种措施，增强舞台艺术的表现力，增强观众的审美享受。