舞台的艺术表现力是否能发挥得，不仅取决于创作本身水平的高低，还取决于能否有效地应用灯光音响技术。本文分别对灯光、音响以及两者之间的配合进行探讨，以更好地增进艺术表现力。

艺术表现力是指在艺术作品中所要表现出的力，这种力的目的是使观众对艺术作品产生情感上的共鸣。为了增进舞台的艺术表现力，在舞台上需要通过灯光、音响设备的合理密切的配合，挖掘它们更多的艺术价值，以达到预期的效果。

一、灯光音响能够增强舞台的艺术表现力

灯光为舞台上的人物和景物提供照明，这是灯光基本的作用。舞台的灯光还应依据艺术创作本身的内涵要求，在设计师的构思下，运用灯光设备技术手段达到舞台演出的标准，做到灯光的表现形式与舞台展现内容结合，观众给以震撼的视觉体验。舞台艺术表现力的展现还需要那些圆润丰满、明亮清晰、美妙和谐的声音，这就离不开舞台音响设备。随着经济的快速发展，舞台音响技术也朝着数字化方向发展，再加上精神文明水平的提高，人们对听觉的感受也有了更高的标准和要求，这就需要舞台的音响师不仅对现代的音响技术设备了如指掌，还要使音响效果与舞台情节发展相一致，与灯光变换协调同步，更需要从各个角度掌控舞台音响的整体性效果。可以说灯光音响效果在很大程度上决定了舞台的艺术表现力。

二、灯光音响对舞台表现力的效果应用分析

(一)通过对灯光的设计来增进舞台艺术的表现力

1、光的强度对舞台艺术表现力的影响

光的强度直接决定舞台的照明，舞台上的视觉效果都在有光的条件下才能实现。光强度的选择要依据舞台的布景结构、场地的大小、演员的服装等剧情而定。同时舞台也可以利用光的强弱对比，人们的视觉习惯来塑造出的视觉形象，增强舞台画面的层次感、延伸感、立体感，从而给以观众无限的视觉空间和想象空间。例如人们的视觉习惯认为罪恶的行径都发生在黑夜里，在白天的阳光中一切事物都是美好的，在《麦克白》中就是利用灯光的强度来展现白天与黑夜、正义与邪恶的。黑暗中的蜡烛显得特别亮就是利用光的强弱对比。

2、光的色彩对舞台艺术表现力的影响

光的色彩简称为光色，光色的选择要与舞台背景、景物道具、人物服装、角色妆容等相协调。颜色能引起人们的审美体验，光色也就是基于这一点在渲染舞台气氛、烘托人物情感、奠定感情基调等方面发挥至关重要的作用。红色让人联想到血、火、战争等，有热情、温暖、喜庆、革命、恐惧等情感象征;橙色让人联想秋、晚霞、日落等，有幸福、富饶、华美等情感象征;绿色让人联想森林、草原、春天等，有青春、和平、希望、生命等情感象征;蓝色让人联想到海洋、蓝天、星空、湖水等，有广阔、优美、悲凉、理智等情感象征。例如《西出阳关》“红柳”的这一幕中为了给观众呈现一片火红的瑰丽画面，主要运用红色灯光来达到这一效果。

3、光的分布对舞台艺术表现力的影响

舞台中光的分布基本的要求是使每个观众都能看清楚舞台上所要呈现的表演，因此舞台灯光设计师的主要任务要为舞台上的演员布光，不仅如此，舞台灯光设计师还要运用灯光效果来展现舞台魅力。

(二)通过对音响的设计来增进舞台艺术的表现力

1、音响效果的整体性对舞台艺术表现力的影响

舞台上所有的演出都是完整的，每一种舞台效果的呈现都是各个方面整合后的综合结果。因此，要想增进舞台的艺术表现力，就要把握音响效果的整体性，把这种音响效果的整体性到完整的舞台形象中去，增添艺术效果的力与震撼力。

2、音响系统的调节功能对舞台艺术表现力的影响

音响系统的调节功能能对不同的声音进行美化和加工，更能起到推进情节、线索、渲染气氛、烘托情绪的作用，例如话剧《雷雨》的音响效果在全剧中使用得非常出色，戏中的雷声与闪电起着引导气氛与节奏的功能，使人身临其境。要想实现音响系统的调节功能需要对音响系统有深入的了解，掌握其特性，并对其进行调试，使其效果达到佳。遇到不同场合或不同的艺术风格，需要根据具体的要求进行不同的调试。

(三)通过对灯光、音响二者的配合来增进舞台艺术的表现力

灯光、音响效果对增进舞台的艺术表现力有很大的作用，但是重要的是二者的配合。这就要求二者的管理者在时间程序的操作上紧密配合，不允许出现失误。这种默契是需要练习的，一般在正式演出之前，各方面的管理者与表演者都要经过很长时间的磨合，才能使舞台效果与水平达到理想的境界。

灯光、音响设备的不断更新，为舞台的艺术表现力的提升提供了更广阔的空间，这也使舞台的艺术形象更加鲜明，舞台的艺术效果更加震撼，舞台的艺术画面更加真实。但是为了满足观众们越来越高的欣赏水平，我们灯光音响设计师们要有创新性，挖掘灯光音响设计的潜质，带来更好更多的作品。