就舞台表演的表现力来说，它不但能够显示出艺术创作的含义，还能够利用灯光、音响设备来彰显舞台的震撼力。所以，在对舞台进行设计时，设计师应该善于将灯光、音响设备应用到舞台之中来提升艺术力，从而增加观众的视觉冲击力，引起观众对舞台效果的冲击力。就灯光、音响对增加舞台艺术表现力的作用进行分析探究，了解提升舞台效果艺术表现力灯光音响的有效应用，从而为今后的舞台设计工作者提供参考和借鉴。

一、舞台艺术表现力

所谓的舞台艺术表现力就是利用舞台演出使观众感受到美感，但是若一个舞台上所表演的内容没有体现出扩张力或者是表现力，这样很难吸引观众的目光，后这种舞台表演也不会实现预想的收视效果。所以，舞台表现力对于一个演员来说就是富有生命力的一门艺术，是展现艺术的重要环节，特别是在科技发达、时代发展迅速的当下，各种的技术会被不断研究开发，并应用到生活工作之中。在对舞台表现力的表达过程中，灯光、音响占有十分重要的位置，为舞台表现力以及扩张力的实现起到了举足轻重的作用。

二、灯光音响技术在舞台表演中的应用

1、光型搭配

在对光型进行搭配时，多数都是按照舞台表演艺术的类型和风格来对舞台的灯光进行恰当选择的。在舞台上表演时，利用灯光的投影将舞台以多种多样的灯光效果呈献给观众，在对舞台灯光进行制作时，舞台灯光并不是一成不变的，在节目的情感变化中要对灯光进行调节，通过交叉辉映来实现节目所要表达的情感。例如，在表演者演唱歌曲时，按照节目的内容，将舞台的灯光设置成散射状的光型，利用这种散光来散射观众的眼球，烘托给人一种绚烂的舞台气氛。当表演者所要表达的艺术情感达到高潮时，为了给人视觉的感受，塑造人物的形象，集中观众的目光，这时应该将灯光集中在一个点，从而突显的，给人强烈的视觉效果。

2、光质选择

光质在艺术选择方面与其他灯光类型相比层次较深，并不是对灯光技术进行简单的操作管理，还需要灯光设计师具有精湛的技能，在灯光的管理设置过程中要将自身对灯光的选择判断能力和眼光灵活应用到工作之中。按照舞台现场的节目类型，通过设计师的眼光来对灯光进行选择，通过种类不同的灯光背景来选取种类不同的光质。判断光质好坏的标准是观众对于舞台灯光的舒适程度，如果在各种灯光的闪耀之下仍然正常观看，这就说明光质是良好的。在灯光设置中通过调节灯光的柔和度就可以调整光质，从而实现舞台的佳观看效果。

3、光色选择

灯光技术其大的特点是它本身就是五光十色的，通过各种各样的颜色来给人以不同的视觉情感。假如在舞台上表演的节目是比较庄重、需要严肃对待的节目，就像是表演戏曲或者是上演一场人人期待的轰轰烈烈却又悲惨的爱情故事时，绝大多数的灯光设计师都是选择一些比较深沉的灰黑色或者选择像爱情一样纯洁的白色，利用这样的灯光能够使观众被周围的环境所，让观众感受到凄凉悲伤的感觉，深陷在悲伤的环境中无法自拔，在内心深处得到一种交流和沟通。与之相反，如果是表演一些文艺节目，在表演时更加重视环境的热闹喧嚣，这时，灯光要设置成混搭的灯光色彩，营造一个热闹欢快的气氛，这时观众就会全身心放松下来，通过观看节目来减轻压力，得到内心的放松。

4、音效选择

音效的选择对于舞台灯光来说是至关重要的，有时音效还会影响到灯光的选择。所以，在对音效进行选择时，要按照表演节目的实际状况来对音乐进行选择。

三、灯光音响增进舞台表现力的重要作用

1、视觉力

灯光音响技术一般都是利用各种光色、光型或者是光质的合理搭配组合来实现不同的舞台效果，舞台下面的观众在节目表演时不光要对人物的表演内容和表演能力进行欣赏，还会感受舞台上的灯光给予观众的视觉冲击力，体会音响设备带给观众的听觉感受。特别是按照节目搭配的背景音乐播放时，利用灯光从光质、光型和光色等方面进行技术性的调整，从而使观众感受到一种强烈的视觉冲击力，渲染气氛。例如，在舞台上进行表演时，一位舞蹈家正在表演一个舞蹈节目，假如将舞台的灯光全部设计成白炽灯的那种灯光，整个舞台通明，这时，观众可能只将目光投入到台上多十分钟就会感觉兴趣缺乏，产生疲劳感，从而舞台的表演就会失去意义。所以，在舞台的灯光和音乐的音色进行调节时，要选择节目所适宜的，从而为舞台增加表现力和生命力。在舞台上进行舞蹈节目演出时，要重视舞蹈的旋转、移动的动作和舞蹈家所表达出来的形体曲线，给人以美与力的感受。这时，舞台设计者可以选择几根烛光，根据舞蹈者步伐的移动，将灯光也随之变换位置。这样的舞台灯光效果不但可以使观众全神贯注的观看表演，还能够将舞蹈家突出，忽略舞台的物体，实现终的表演效果。

2、听觉表现力

对于舞台上听觉表现力上，一般都是利用观众来对音乐进行鉴赏或者是在其他表演节目时播放的背景音乐进行倾听，这样会给观众带来一种心灵上的触动，通过音乐给观众一种或欢快或哀伤的感受，通过利用良好的音响技术来实现听觉表现力的提升，实现佳的舞台效果。使用音响技术能够对音乐的节奏快慢、音乐的种类进行调节，从而实现意想不到的舞台效果，例如，在舞台的表演过程中，在表演义勇军进行曲有关的节目时，首先背景音乐应该播放音乐节奏快的音乐，音乐类型的选择上要尽量庄重肃穆，从而为观众创设一个音乐情景，给人身临其境的感受。

3、情感扩展力

在表演过程中，实现艺术的高境界就要实现情感的扩张力，只有将情感从内心深处得到延伸与扩张，终才能够使观众得到内心的触动，引起共鸣，只有这样才能算是实现舞台表演的目标，取得实质上的胜利。经过上面的介绍得知，通过将灯光、音响的技术有机结合应用到舞台上，就会对人们在视觉与听觉上出现较大的变化，在听觉与视觉上会受到较大的，通过这些而导致观众在内心情感上发生巨大改变。例如，在舞台表演过程中，随着舞台背景音乐的跌宕起伏，观众的情感也会跟随着变化，音乐从轻柔到快速的过程中，观众的心情也会随之变得紧张起来。也正是因为情感发生了变化，观众的内心得到情感的满足，观众才会对节目产生浓厚的兴趣，全神贯注于舞台之上。通过将灯光、音响应用到舞台之中而引起观众的情感共鸣不但能够增加观众观看节目的兴趣，还可以让观众体会到美的享受，感受到艺术的美感。灯光、音响的应用在舞台表现力方面具有举足轻重的作用，可以有效地增加舞台生命力与艺术感，对于增加舞台艺术表现力上具有深远的影响。

总之，近年来，我国的经济不断发展，因此，在舞台方面的设计要求越来越高。为了增加舞台艺术表现力，舞台设计者应该充分将灯光、音响应用到舞台之中，通过将灯光和音响不断进行创新和完善，从而转变传统的舞台效果。在现代的舞台中，它赋予了强烈的生命力和艺术感，能够让观众切身实际地体会舞台现场的气氛，感受三维立体空间所呈现的画面。在舞台设计时，可以通过灵活的搭配光型，认真选择光色和光质，调节好音效，让观众感受到舞台的视觉冲击力，给予强烈的听觉表现力，使观众引起情感的共鸣，使得情感扩张，从而给观众以美的享受。